Tabla de Contenidos
Việc xác định ai là nghệ sĩ giỏi nhất trong lịch sử về cơ bản là chủ quan; tuy nhiên, dựa trên mức độ nổi tiếng và đánh giá của các chuyên gia, danh sách thống nhất 12 nghệ sĩ thị giác xuất sắc nhất mọi thời đại được trình bày dưới đây.
1. Michelangelo (1475 – 1564)
Michelangelo được coi là nhà điêu khắc và họa sĩ vĩ đại nhất mọi thời đại. Ông là một nhân vật quan trọng của thời kỳ Phục hưng ở Ý, đặc biệt là ở Florence và Rome. Một số tác phẩm điêu khắc bằng đá cẩm thạch của ông đẹp tuyệt vời.
Michelangelo nổi tiếng với các tác phẩm điêu khắc và các bức bích họa trong Nhà nguyện Sistine, trong số các tác phẩm nghệ thuật tuyệt vời khác.
2. Rembrandt van Rijn (1606 – 1669)
Rembrandt là một thiên tài hội họa người Hà Lan, người đã tạo ra nhiều kiệt tác. Ông đặc biệt được biết đến với niềm đam mê hội họa lịch sử và chân dung tĩnh vật. Một số bức tranh sơn dầu của ông trở nên nổi tiếng nhờ nội dung giàu cảm xúc, đó là lý do tại sao Rembrandt được xếp vào danh sách họa sĩ hiện thực.
3. Pablo Picasso (1881 – 1973)
Pablo Picasso, người sáng lập trường phái lập thể, là một trong những nghệ sĩ có ảnh hưởng nhất trong lịch sử. Ông là một nhà điêu khắc, thợ khắc, họa sĩ và thợ gốm. Của ông là một số trong những bức tranh quan trọng nhất của thế kỷ XX. Cha của anh ấy là một họa sĩ, người đã khuyến khích anh ấy phát triển sự nghiệp thành công và anh ấy có đặc quyền được học tại các trường nghệ thuật tốt nhất ở Tây Ban Nha.
Ông là một trong số 250 nhà điêu khắc đã tổ chức triển lãm Điêu khắc Quốc tế lần thứ 3 tại Bảo tàng Nghệ thuật Philadelphia, Hoa Kỳ, vào năm 1949. Ông đặc biệt sung mãn; Ông đã tạo ra khoảng 50.000 tác phẩm nghệ thuật bao gồm bản vẽ, tranh vẽ, tác phẩm điêu khắc và các hình thức nghệ thuật tạo hình khác. Trong số tất cả các loại hình nghệ thuật mà ông đã phát triển, Picasso nổi bật với tư cách là một họa sĩ.
4. Leonardo da Vinci (1452 – 1519)
Leonardo sinh ra ở Florence, Ý. Dù đã sống cách đây vài thế kỷ nhưng ông vẫn là một trong những nghệ sĩ có ảnh hưởng nhất mọi thời đại. Quá trình đào tạo duy nhất của anh ấy là trong lĩnh vực khoa học, và khi còn trẻ, anh ấy đã học việc với một họa sĩ Florentine nổi tiếng thời bấy giờ. Leonardo được coi là một trí thức trong suốt cuộc đời của mình, vì niềm đam mê khoa học của ông.
Những đóng góp của Leonardo cho thế giới nghệ thuật là tương đối ít, nhưng hai trong số những bức tranh của ông là nổi tiếng nhất trong lịch sử và vẫn còn như vậy cho đến ngày nay. Đây là bức Mona Lisa và Bữa ăn tối cuối cùng , bức thứ hai là bức bích họa duy nhất còn sót lại của Leonardo da Vinci.
Thực tế là sở thích của anh ấy vượt ra ngoài nghệ thuật có thể là lý do khiến sản phẩm nghệ thuật của anh ấy tương đối ngắn. Ông tập trung nghiên cứu các khía cạnh khác nhau của vật lý, đặc biệt là cơ học, thiết kế nhiều loại máy móc và thiết bị.
5.Claude Monet (1840-1926)
Claude Monet được coi là người sáng lập hội họa trường phái ấn tượng của Pháp. Niềm đam mê của Monet là vẽ tranh thiên nhiên, và đây là nguồn gốc của bức tranh trường phái ấn tượng của ông. Khi Monet chuyển đến Paris, ông quan sát thấy nhiều nghệ sĩ đã sao chép những tác phẩm nổi tiếng nhất của các họa sĩ khác. Thay vì bắt chước họ, Monet sẽ ngồi bên cửa sổ và vẽ những gì ông nhìn thấy.
Dần dần Monet trở nên nổi tiếng với phong cách ấn tượng mới của mình. Ông đã ảnh hưởng đến một số nghệ sĩ trẻ theo phong cách hội họa, do đó trường phái ấn tượng nhanh chóng trở thành một phong cách phổ biến ở Paris. Năm 1874, cuộc triển lãm đầu tiên về trường phái ấn tượng được tổ chức tại thủ đô nước Pháp. Trong cuộc triển lãm đó, Monet đã giới thiệu 12 tác phẩm của mình, năm bức tranh và bảy bức tranh màu phấn.
6.Vincent van Gogh (1853-1890)
Vincent van Gogh sinh ra ở Hà Lan; Ông là một họa sĩ đáng chú ý với các tác phẩm hiện đang được bán với giá cắt cổ. Đóng góp của ông cho nghệ thuật tạo hình là trong hội họa; nhiều bức trong số đó là tĩnh vật, và những bức khác là chân dung của bạn bè và những người tôi biết. Vincent van Gogh đã vẽ khoảng 800 bức tranh. Các khía cạnh của kỹ thuật hình ảnh làm nên sự khác biệt của anh ấy là sự hiểu biết của anh ấy về mối quan hệ giữa màu sắc và nét vẽ độc đáo của anh ấy. Tác phẩm của ông tiếp tục là nguồn cảm hứng cho các họa sĩ trường phái ấn tượng trên khắp thế giới.
7. Auguste Rodin (1840-1917)
Rodin là một người nghiện công việc, một nhà điêu khắc chuyên dụng. Ông là người kế vị xứng đáng cho những bậc thầy vĩ đại như Michelangelo. Rodin được coi là nhà điêu khắc vĩ đại nhất của thời kỳ hiện đại. Thành công của anh ấy bắt nguồn từ khả năng mô hình đá và đất sét thành những hình dạng phức tạp. Rodin kiếm sống bằng cách hợp tác với các nhà điêu khắc nổi tiếng cùng thời.
8. Jan van Eyck (1390 – 1441)
Ông là một trong những nghệ sĩ đáng chú ý nhất của thời kỳ Phục hưng châu Âu và nhiều tác phẩm của ông vẫn được sao chép cho đến ngày nay. Ngoài thời gian làm việc cho tòa án, van Eyck còn vẽ một số bức tranh cho các khách hàng tư nhân. Một điểm đặc biệt trong tác phẩm của anh ấy là anh ấy là họa sĩ duy nhất cùng thời với anh ấy đã ký tên vào các bức tranh sơn dầu của anh ấy.
9. Donatello (1386 – 1466)
Donatello được coi là nhà điêu khắc giỏi nhất của thế kỷ 15. Ông chắc chắn là một trong những nghệ sĩ giỏi nhất thời bấy giờ. Anh ấy rất thành thạo khi làm việc với gỗ, đất nung và đá.
10.Peter Paul Rubens (1386-1466)
Rubens là nghệ sĩ có ảnh hưởng nhất của nghệ thuật baroque thời phản cải cách. Đóng góp nghệ thuật của ông được phát triển chủ yếu trong hội họa, hoạt động ở hầu hết các thể loại tranh ảnh. Anh ấy rất linh hoạt, tạo ra cả bản vẽ và minh họa sách cũng như bản phác thảo cho đồ kim loại và điêu khắc.
11. Élisabeth Louise Vigée-Le Brun (1755 – 1842)
Élisabeth Vigée-Le Brun là một trong những họa sĩ vẽ chân dung nổi tiếng nhất của Pháp thế kỷ 18 và là nữ nghệ sĩ nổi tiếng nhất ở châu Âu. Nhờ tài năng và sự kiên trì của mình, cô đã đạt được thành công trong một trong những thời kỳ hỗn loạn nhất của lịch sử Pháp và châu Âu, đồng thời trở thành một trong những họa sĩ yêu thích của Nữ hoàng Marie Antoinette. Ông đã vẽ hơn 20 bức chân dung của Marie Antoinette, cùng với chân dung của các quý tộc, diễn viên và nhà văn châu Âu khác, chủ yếu là phụ nữ. Cô được chọn để hợp nhất các học viện nghệ thuật ở 10 thành phố khác nhau. Ông đã vẽ hơn 900 bức tranh trong đời, trong đó có khoảng 600 bức chân dung và 200 bức phong cảnh.
12. Georgia O’Keeffe (1887 – 1986)
Georgia O’Keeffe là một trong những nghệ sĩ quan trọng nhất của thế kỷ 20. Cô ấy là một trong những nghệ sĩ người Mỹ đầu tiên theo đuổi sự trừu tượng và trở thành một trong những người lãnh đạo phong trào chủ nghĩa hiện đại của Mỹ. Nghệ thuật của anh ấy là cá nhân và sáng tạo. Cô được biết đến với việc vẽ những bông hoa trừu tượng lớn, những tòa nhà chọc trời ấn tượng của New York và phong cảnh của Tây Nam nước Mỹ.
