Tabla de Contenidos
การพิจารณาว่าใครเป็นศิลปินที่ดีที่สุดในประวัติศาสตร์นั้นเป็นเรื่องส่วนตัว อย่างไรก็ตาม ตามความนิยมและการประเมินโดยผู้เชี่ยวชาญ รายชื่อที่สอดคล้องกันของศิลปินทัศนศิลป์ที่ดีที่สุด 12 คนตลอดกาลแสดงอยู่ด้านล่าง
1. มีเกลันเจโล (1475 – 1564)
มีเกลันเจโลถือเป็นประติมากรและจิตรกรที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล เขาเป็นบุคคลสำคัญของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในอิตาลี โดยเฉพาะในฟลอเรนซ์และโรม ประติมากรรมหินอ่อนบางชิ้นของเขามีความสวยงามอย่างน่าทึ่ง
มีเกลันเจโลเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางจากผลงานประติมากรรมและจิตรกรรมฝาผนังในโบสถ์ Sistine รวมถึงผลงานศิลปะที่ยอดเยี่ยมอื่นๆ
2. Rembrandt van Rijn (1606 – 1669)
Rembrandt เป็นอัจฉริยะด้านการวาดภาพชาวดัตช์ที่สร้างผลงานชิ้นเอกหลายชิ้น เขาเป็นที่รู้จักเป็นพิเศษจากความหลงใหลในการวาดภาพประวัติศาสตร์และภาพหุ่นนิ่ง ภาพเขียนหลายภาพของเขามีชื่อเสียงในด้านเนื้อหาทางอารมณ์ ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไม Rembrandt จึงถูกจัดให้เป็นจิตรกรแนวสัจนิยม
3. ปาโบล ปีกัสโซ (พ.ศ. 2424 – 2516)
Pablo Picasso ผู้ก่อตั้ง Cubism เป็นหนึ่งในศิลปินที่มีอิทธิพลมากที่สุดในประวัติศาสตร์ เขาเป็นประติมากร ช่างแกะสลัก จิตรกร และช่างเซรามิก เป็นภาพเขียนที่สำคัญที่สุดหลายภาพในศตวรรษที่ยี่สิบ พ่อของเขาเป็นจิตรกร ซึ่งสนับสนุนให้เขาพัฒนาอาชีพที่ประสบความสำเร็จ และเขาได้รับสิทธิพิเศษในการเรียนในโรงเรียนศิลปะที่ดีที่สุดในสเปน
เขาเป็นหนึ่งใน 250 ประติมากรที่จัด นิทรรศการ ประติมากรรมนานาชาติ ครั้ง ที่ 3ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะฟิลาเดลเฟีย สหรัฐอเมริกา ในปี พ.ศ. 2492 เขามีผลงานโดดเด่นเป็นพิเศษ เขาผลิตผลงานศิลปะกว่า 50,000 ชิ้น รวมทั้งภาพวาด ภาพวาด ประติมากรรม และศิลปะพลาสติกในรูปแบบอื่นๆ ในบรรดา รูปแบบศิลปะทั้งหมดที่เขาพัฒนา ปิกัสโซมีความโดดเด่นในฐานะจิตรกร
4. เลโอนาร์โด ดา วินชี (1452 – 1519)
เลโอนาร์โดเกิดที่เมืองฟลอเรนซ์ ประเทศอิตาลี แม้จะมีชีวิตอยู่เมื่อหลายศตวรรษก่อน แต่เขาก็ยังเป็นหนึ่งในศิลปินที่มีอิทธิพลมากที่สุดตลอดกาล การฝึกอบรมเพียงอย่างเดียวของเขาคือในด้านวิทยาศาสตร์ และในวัยหนุ่ม เขาได้รับการฝึกฝนจากจิตรกรชาวฟลอเรนซ์ที่มีชื่อเสียงในยุคนั้น เลโอนาร์โดถือเป็นปัญญาชนในช่วงชีวิตของเขา เนื่องจากความหลงใหลในวิทยาศาสตร์
การมีส่วนร่วมของ Leonardo ต่อโลกแห่งศิลปะมีค่อนข้างน้อย แต่ภาพวาดสองชิ้นของเขาได้รับความนิยมมากที่สุดในประวัติศาสตร์และยังคงเป็นอยู่จนถึงทุกวันนี้ ภาพเหล่านี้คือภาพโมนาลิซาและภาพพระกระยาหารมื้อสุดท้ายภาพหลังเป็นภาพเฟรสโกเพียงภาพเดียวที่ยังหลงเหลืออยู่ของเลโอนาร์โด ดา วินชี
ความจริงที่ว่าความสนใจของเขามีมากกว่าศิลปะอาจเป็นเหตุผลที่การผลิตงานศิลปะของเขาค่อนข้างสั้น ทรงตั้งพระทัยศึกษาฟิสิกส์ด้านต่างๆ โดยเฉพาะกลศาสตร์ การออกแบบเครื่องจักรและอุปกรณ์ต่างๆ
5.โคล้ด โมเน่ต์ (1840-1926)
Claude Monet ถือเป็นผู้ก่อตั้งภาพวาดอิมเพรสชั่นนิสต์ของฝรั่งเศส ความหลงใหลของ Monet คือการวาดภาพธรรมชาติ และนี่คือที่มาของการวาดภาพแนวอิมเพรสชันนิสต์ของเขา เมื่อโมเนต์ย้ายไปปารีส เขาสังเกตเห็นว่าศิลปินหลายคนคัดลอกผลงานยอดนิยมของจิตรกรคนอื่นๆ แทนที่จะเลียนแบบ โมเนต์จะนั่งข้างหน้าต่างและวาดภาพสิ่งที่เขาเห็น
โมเนต์ค่อยๆ ได้รับความนิยมจากสไตล์อิมเพรสชันนิสต์ใหม่ของเขา เขามีอิทธิพลต่อศิลปินรุ่นใหม่จำนวนมากที่เปิดรับสไตล์ภาพ ดังนั้นอิมเพรสชันนิสม์จึงกลายเป็นสไตล์ที่ได้รับความนิยมอย่างรวดเร็วในปารีส ในปี พ.ศ. 2417 นิทรรศการอิมเพรสชันนิสม์ครั้งแรกจัดขึ้นในเมืองหลวงของฝรั่งเศส ในนิทรรศการนั้น โมเนต์นำเสนอผลงานของเขา 12 ชิ้น ภาพวาด 5 ชิ้น และสีพาสเทล 7 ชิ้น
6.วินเซนต์ แวนโก๊ะ (1853-1890)
Vincent van Gogh เกิดที่ประเทศเนเธอร์แลนด์ เขาเป็นจิตรกรที่โดดเด่นซึ่งปัจจุบันผลงานถูกขายในราคาที่สูงเกินไป ผลงานศิลปะพลาสติกของเขาคือการวาดภาพ หลายภาพเป็นภาพหุ่นนิ่ง และภาพอื่นๆ เป็นภาพเหมือนของเพื่อนและผู้คนที่ฉันรู้จัก Vincent van Gogh วาดภาพประมาณ 800 ภาพ แง่มุมของเทคนิคการวาดภาพที่ทำให้เขาโดดเด่นคือความเข้าใจในความสัมพันธ์ระหว่างสีและพู่กันอันเป็นเอกลักษณ์ของเขา ผลงานของเขายังคงเป็นแรงบันดาลใจให้กับจิตรกรแนวอิมเพรสชั่นนิสต์ทั่วโลก
7. ออกุสต์ โรแด็ง (2383-2460)
Rodin เป็นคนบ้างาน เป็นประติมากรผู้อุทิศตน เขาเป็นผู้สืบทอดที่คู่ควรกับปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่อย่างมีเกลันเจโล Rodin ถือเป็นประติมากรที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคปัจจุบัน ความสำเร็จของเขาเกิดจากความสามารถในการจำลองหินและดินเหนียวเป็นรูปทรงที่ซับซ้อน Rodin หาเลี้ยงชีพด้วยการร่วมมือกับประติมากรชื่อดังในยุคนั้น
8. ยาน ฟาน เอค (1390 – 1441)
เขาเป็นหนึ่งในศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคเรอเนซองส์ของยุโรป และผลงานหลายชิ้นของเขายังคงถูกผลิตซ้ำในปัจจุบัน นอกเหนือจากการทำงานในราชสำนักแล้ว ฟาน เอคยังผลิตภาพวาดจำนวนมากให้กับลูกค้าส่วนตัว ลักษณะเฉพาะของงานของเขาคือเขาเป็นจิตรกรคนเดียวในสมัยนั้นที่เซ็นชื่อบนผืนผ้าใบของเขา
9. โดนาเทลโล (1386 – 1466)
โดนาเทลโลถือเป็นประติมากรที่ดีที่สุดในศตวรรษที่ 15 เขาเป็นหนึ่งในศิลปินที่ดีที่สุดในยุคนั้นอย่างไม่ต้องสงสัย เขาชำนาญงานไม้ ดินเผา และหินมาก
10.ปีเตอร์ พอล รูเบนส์ (1386-1466)
รูเบนส์เป็นศิลปินที่มีอิทธิพลมากที่สุดในศิลปะบาโรกของการปฏิรูปเคาน์เตอร์ ผลงานด้านศิลปะของเขาได้รับการพัฒนาโดยส่วนใหญ่เป็นการวาดภาพโดยทำงานในประเภทภาพเกือบทั้งหมด เขามีความรอบรู้สูง โดยผลิตทั้งภาพวาดและภาพประกอบหนังสือ ตลอดจนภาพสเก็ตช์สำหรับงานโลหะและงานประติมากรรม
11. เอลิซาเบธ หลุยส์ วิกี-เลอ บรุน (1755 – 1842)
Élisabeth Vigée-Le Brun เป็นหนึ่งในจิตรกรภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงที่สุดในฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 18 และเป็นศิลปินหญิงที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุโรป ด้วยพรสวรรค์และความอุตสาหะของเธอ เธอจึงประสบความสำเร็จในช่วงเวลาที่วุ่นวายที่สุดช่วงหนึ่งของประวัติศาสตร์ฝรั่งเศสและยุโรป และกลายเป็นหนึ่งในจิตรกรคนโปรดของสมเด็จพระราชินีมารี อองตัวเนตต์ เขาวาดภาพเหมือนของ Marie Antoinette มากกว่า 20 ภาพ พร้อมด้วยภาพเหมือนของขุนนาง นักแสดง และนักเขียนชาวยุโรปคนอื่นๆ โดยส่วนใหญ่เป็นผู้หญิง เธอได้รับเลือกให้รวมสถาบันศิลปะใน 10 เมืองที่แตกต่างกัน เขาวาดภาพมากกว่า 900 ภาพในช่วงชีวิตของเขา รวมถึงภาพบุคคล 600 ภาพและภาพทิวทัศน์ 200 ภาพ
12. จอร์เจีย โอคีฟ (พ.ศ. 2430 – 2529)
Georgia O’Keeffe เป็นหนึ่งในศิลปินที่สำคัญที่สุดของศตวรรษที่ 20 เธอเป็นหนึ่งในศิลปินชาวอเมริกันกลุ่มแรกๆ ที่ยอมรับสิ่งที่เป็นนามธรรมและกลายเป็นหนึ่งในผู้นำของขบวนการสมัยใหม่ของอเมริกา ศิลปะของเขาเป็นเรื่องส่วนตัวและสร้างสรรค์ เธอเป็นที่รู้จักจากการวาดภาพดอกไม้แอ็บสแตรกต์ขนาดใหญ่ ตึกระฟ้าที่น่าทึ่งของนิวยอร์ก และทิวทัศน์ของภาคตะวันตกเฉียงใต้ของอเมริกา
