ความสมดุลหมายถึงอะไรในงานศิลปะและเหตุใดจึงสำคัญ

ความสมดุลเป็นหนึ่งในหลักการพื้นฐานในการสร้างสรรค์ผลงานศิลปะ และนำมาผสมผสานกับแนวคิดต่างๆ เช่น คอนทราสต์ การเคลื่อนไหว จังหวะ และการเน้น รวมถึงรูปแบบการออกแบบที่มีเอกภาพและหลากหลาย ความสมดุล หมายถึง องค์ประกอบที่ประกอบกันเป็นงานศิลปะ อันได้แก่ เส้นรูปร่างสี ความแตกต่างที่ว่าง หรือพื้นผิวสัมพันธ์กันในองค์ประกอบของชิ้นงานเพื่อสร้างความสมดุลทางสายตาตามที่ศิลปินเสนอ

ความสมดุล

แนวคิดแรกเกี่ยวกับความสมดุลในงานศิลปะเกิดจากการรับรู้ถึงแรงโน้มถ่วงในชิ้นงานสามมิติ เช่น งานประติมากรรม งานจะสมดุลถ้าเห็นว่าชิ้นงานหรือส่วนใดส่วนหนึ่งของงานไม่ล้ม ทั้งงานที่อยู่นิ่งและงานที่มีการเคลื่อนไหว หากผลงานได้รับการพัฒนาในสองมิติ ศิลปินจะพัฒนาองค์ประกอบในลักษณะที่เอฟเฟ็กต์ภาพสื่อถึงความสมดุลโดยสัมพันธ์กับแรงโน้มถ่วง ในทางกลับกัน ประติมากรนอกจากมองหาความสมดุลทางสายตาแล้ว ยังต้องพิจารณาปัจจัยทางกายภาพของชิ้นงานด้วย

ความสมมาตรเป็นปัจจัยพื้นฐานในการรับรู้ความสมดุล อาจเป็นเพราะมนุษย์มีความสมมาตร เป็นแนวโน้มตามธรรมชาติของผู้คนที่จะค้นหาความสมดุลผ่านความสมมาตร และศิลปินมักจะพยายามถ่ายทอดความสมดุลนั้นในผลงานของพวกเขา งานที่สมดุลซึ่งน้ำหนักภาพกระจายอย่างสม่ำเสมอทั่วทั้งองค์ประกอบ ดูมั่นคง ทำให้ผู้ชมรู้สึกสบายตา และสบายตา งานที่ไม่สมดุลดูไม่มั่นคง สร้างความตึงเครียดและทำให้ผู้ชมไม่สงบ บางครั้งศิลปินจงใจสร้างผลงานที่ไม่สมดุล Red Cube ของ Isamu Noguchi ซึ่งตั้งอยู่ในนิวยอร์ก เป็นตัวอย่างของงานประติมากรรมที่ไม่สมดุลโดยเจตนา ลูกบาศก์สีแดงมันวางอยู่บนยอดแหลมอย่างล่อแหลม ตัดกับอาคารสีเทาทึบและมั่นคงรอบๆ และสร้างความรู้สึกตึงเครียดและไม่มั่นคง

รูปแบบของความสมดุล

ในการจัดการกับงานศิลปะ แนวทางสามประการสามารถแยกแยะได้ซึ่งทำให้เกิดความรู้สึกสมดุล เหล่านี้คือสมดุลสมมาตร รัศมีและอสมมาตร ความสมดุลแบบสมมาตรรวมถึงรัศมีและขึ้นอยู่กับการทำซ้ำของรูปแบบ ในความสมดุลแบบอสมมาตร ศิลปินจะถ่วงดุลในการจัดองค์ประกอบของงานที่มีน้ำหนักทางสายตาหรือทางกายภาพที่แตกต่างกันตามสัญชาตญาณของเขามากกว่าการใช้แบบจำลอง

ในสภาวะสมดุลแบบสมมาตร ทั้งสองด้านของชิ้นส่วนจะคล้ายกัน ถ้าเส้นจินตภาพถูกวาดขึ้นเพื่อแบ่งงานในแนวนอนหรือแนวตั้ง นั่นคือแกนของงานนั้นจะเป็นอย่างไร ส่วนงานที่เหลืออยู่ในแต่ละด้านของแกนจะมีลักษณะที่คล้ายคลึงกันหรือมีน้ำหนักภาพที่เหมือนกัน สมมาตรรอบแกนกลางเรียกว่าสมมาตรทวิภาคีทั้งในแนวนอนและแนวตั้ง (ตามการวางแนวของแกน) ความสมดุลแบบสมมาตรอาจเกิดขึ้นเป็นภาพสะท้อนในกระจก การสร้างภาพสะท้อนในกระจกทั้งสองด้านของแกนงาน หรืออาจเป็นไปได้ว่าองค์ประกอบบางอย่างขององค์ประกอบสร้างภาพสะท้อนจากแกนในกระจกเงา ของชิ้นงาน

ความสมดุลประเภทนี้ให้ความรู้สึกเป็นระเบียบ มั่นคง มีเหตุมีผล เคร่งขรึม เป็นทางการ ฯลฯ ความสมดุลแบบสมมาตรมักใช้ในการออกแบบสถาปัตยกรรมของอาคารรัฐบาล ห้องสมุด วิทยาลัย และมหาวิทยาลัย และเป็นเรื่องปกติมากในศิลปะทางศาสนา ตัวอย่างของความสมดุลแบบสมมาตรในการวาดภาพคือThe Last Supperจิตรกรรมฝาผนังปูนเปียกโดยจิตรกรยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาชาวอิตาลี Leonardo da Vinci ในองค์ประกอบของงาน ศิลปินใช้ความสมดุลแบบสมมาตรบนแกนตั้งร่วมกับมุมมอง โดยมีจุดศูนย์กลางอยู่ที่ผนังและเพดาน และองค์ประกอบในแนวหน้า เพื่อเพิ่มความสำคัญของบุคคลสำคัญคือพระเยซูคริสต์ . มีความแตกต่างเล็กน้อยระหว่างตัวเลข แต่จำนวนคนในแต่ละด้านของแกนตั้งจะเท่ากัน และพวกเขาจะอยู่ตามแกนนอน

ออปอาร์ตย่อมาจากออปติคัลอาร์ตเป็นรูปแบบศิลปะที่ใช้ความสมมาตรแบบสองแกนนั่นคือความสมมาตรทั้งในแกนตั้งและแกนนอน ศิลปะทางเลือกคือศิลปะนามธรรมที่เล่นกับรูปทรงเรขาคณิตหรือตัวเลขที่ทำซ้ำตามรูปแบบเพื่อสร้างภาพลวงตา และในหลายกรณีใช้ประโยชน์จากและคาดการณ์การเคลื่อนไหวของผู้สังเกต หนึ่งในศิลปินหลักที่พัฒนาเทคนิคนี้คือ Vásárhelyi Győző ชาวฮังการี หรือที่รู้จักกันในชื่อ Victor Vasarely

ดุลยภาพแบบสมมาตรยังแสดงเป็นรูปแบบรูปร่างหรือสีซ้ำๆ กัน และเรียกว่าดุลยภาพแบบผลึกศาสตร์หรือดุลยภาพแบบโมเสก ตัวอย่างผล งานบางชิ้นของ Andy Warhol เช่น หน้าปก อัลบั้ม Hard Day’s Night ของ The Beatles

สมมาตรแบบรัศมีเป็นตัวแปรของความสมดุลแบบสมมาตรซึ่งองค์ประกอบขององค์ประกอบถูกจัดเรียงรอบจุดศูนย์กลาง ดังนั้น สมมาตรในแนวรัศมีจึงมีจุดโฟกัสอยู่ที่แนวทางของมัน ความสมมาตรประเภทนี้มักพบเห็นได้ในธรรมชาติ ในกลีบดอกไม้ และในสิ่งมีชีวิตในทะเล เป็นรูปแบบสมมาตรที่พบในศิลปะทางศาสนาบางรูปแบบเช่น มันดาลา

ความสมดุลแบบอสมมาตรเสนอการกระจายองค์ประกอบขององค์ประกอบซึ่งไม่มีความสมมาตรแต่มีความสมดุลทางสายตา องค์ประกอบต่างๆ จะแสดงอย่างไม่สม่ำเสมอตลอดทั้งงานศิลปะ ทำให้สายตาของผู้ชมมองผ่านชิ้นงาน ความสมดุลแบบอสมมาตรนั้นยากกว่าความสมดุลแบบสมมาตรเล็กน้อย เนื่องจากแต่ละองค์ประกอบในชิ้นงานมีน้ำหนักภาพของตัวเองเมื่อเทียบกับองค์ประกอบอื่นๆ และส่งผลต่อความสมดุลขององค์ประกอบทั้งหมด ความสมดุลแบบอสมมาตรสามารถแสดงออกได้ด้วยองค์ประกอบขนาดเล็กหลายองค์ประกอบที่ด้านหนึ่งขององค์ประกอบ สมดุลด้วยองค์ประกอบขนาดใหญ่ด้านหนึ่ง หรือหากองค์ประกอบที่เล็กกว่าถูกวางไว้ห่างจากศูนย์กลางขององค์ประกอบมากกว่าการวางองค์ประกอบที่ใหญ่กว่า ขนาดใหญ่

ความสมดุลแบบอสมมาตรนั้นมีความเป็นทางการน้อยกว่าและมีพลวัตมากกว่าความสมดุลแบบสมมาตร อาจดูเหมือนเป็นธรรมชาติมากกว่า แต่ต้องมีการวางแผนอย่างรอบคอบ เช่นเดียวกับความสมดุลแบบสมมาตร ตัวอย่างของความสมดุลแบบอสมมาตรคือThe Starry Night ของ Vincent van Gogh รูปสามเหลี่ยมสีเข้มของต้นไม้ที่ทอดสมอทางด้านซ้ายของภาพตัดกับวงกลมสีเหลืองของดวงจันทร์ที่มุมขวาบน อีกตัวอย่างหนึ่งคือThe Boating Partyโดย Mary Cassatt (ภาพนำในบทความ) โดยมีภาพพื้นหน้าสีเข้มที่มุมขวาล่างซึ่งสมดุลกับภาพสีอ่อนและโดยเฉพาะอย่างยิ่งการแล่นเรือที่มุมซ้ายบน

ความสมดุลในองค์ประกอบของงานศิลปะ

เมื่อศิลปินทำงานเกี่ยวกับองค์ประกอบของงานศิลปะ เขาจะคำนึงถึงลักษณะทางสุนทรียะขององค์ประกอบที่เขาวางแผนจะแสดง ชุดของเกณฑ์ทั่วไปมักใช้เกี่ยวกับความสมดุลขององค์ประกอบที่ใช้ นำไปใช้แบบโต้ตอบ หนึ่งในองค์ประกอบเหล่านี้คือสี สีมีลักษณะสำคัญสามประการที่เกี่ยวข้องกับการมองเห็น: ความสว่าง ความอิ่มตัว และสีสัน; ความโปร่งใสเป็นอีกองค์ประกอบหนึ่งที่ต้องพิจารณา

สีเข้มกว่าจะดูหนาแน่นกว่า มีผลทางสายตามากกว่าสีอ่อน เห็นได้ชัดว่าสีดำเป็นสีที่มืดที่สุด ดังนั้นจึงเป็นสีที่มีน้ำหนักมากที่สุด ในขณะที่สีขาวเป็นสีที่มีน้ำหนักภาพน้อยที่สุดในการจัดองค์ประกอบภาพ ขนาดของวัตถุที่มีสีก็มีความเกี่ยวข้องเช่นกัน รูปร่างที่เล็กกว่าและเข้มกว่าสามารถสมดุลได้ด้วยรูปร่างที่ใหญ่กว่าและเบากว่า

สีที่อิ่มตัวที่สุดและเข้มข้นที่สุดจะมีน้ำหนักภาพในองค์ประกอบมากกว่าสีที่ไม่ออกเสียง คุณสามารถลดความอิ่มตัวของสีได้โดยผสมกับสีตรงข้ามบนจานสี สีโทนร้อน สีเหลือง สีส้ม และสีแดง มีน้ำหนักทางสายตามากกว่าสีโทนเย็น สีน้ำเงิน หรือสีเขียว ในส่วนของความโปร่งใส พื้นที่ทึบขององค์ประกอบจะมีน้ำหนักภาพมากกว่าพื้นที่โปร่งใส

อีกแง่มุมหนึ่งขององค์ประกอบที่ต้องพิจารณาเกี่ยวกับความสมดุลของชิ้นงานคือรูปร่างขององค์ประกอบที่ประกอบกัน สี่เหลี่ยมจัตุรัสมักจะให้น้ำหนักภาพมากกว่าวงกลม ในขณะที่รูปทรงที่ซับซ้อน เช่น สี่เหลี่ยมคางหมู หกเหลี่ยม และห้าเหลี่ยม มักจะมีน้ำหนักภาพมากกว่ารูปทรงที่เรียบง่าย เช่น วงกลม สี่เหลี่ยม และวงรี ขนาดขององค์ประกอบก็มีความสำคัญเช่นกัน องค์ประกอบขนาดใหญ่มีผลต่อการมองเห็นมากกว่าองค์ประกอบขนาดเล็ก แต่กลุ่มขององค์ประกอบขนาดเล็กสามารถสร้างสมดุลน้ำหนักการมองเห็นขององค์ประกอบขนาดใหญ่ได้

ในส่วนที่เกี่ยวข้องกับลักษณะเหล่านี้ขององค์ประกอบ จำเป็นต้องพิจารณาตำแหน่งขององค์ประกอบในความสมดุลของชิ้นงาน องค์ประกอบหรือวัตถุที่อยู่บริเวณขอบหรือมุมขององค์ประกอบจะมีน้ำหนักภาพมากกว่า และจะเบียดเสียดองค์ประกอบที่อยู่ตรงกลาง พื้นหน้าและพื้นหลังขององค์ประกอบสามารถสร้างสมดุลซึ่งกันและกัน และในการจัดวางองค์ประกอบยังสามารถจัดสมดุลตามแกนทแยง ไม่ใช่แค่แนวตั้งหรือแนวนอนเท่านั้น

ต้องคำนึงถึงเส้นที่ประกอบเป็นองค์ประกอบด้วย เส้นหนามีผลต่อการมองเห็นมากกว่าเส้นบาง และองค์ประกอบที่มีพื้นผิวจะมีน้ำหนักภาพมากขึ้น

ความแตกต่างในการแสดงองค์ประกอบของงานศิลปะสามารถเป็นกลยุทธ์ที่มีประสิทธิภาพเพื่อให้เกิดความสมดุล: นิ่งและเคลื่อนไหว นุ่มนวลและขรุขระ กว้างและแคบ เข้มข้นและเงียบ เป็นทางเลือกที่เป็นไปได้บางส่วน

แหล่งที่มา

อันโตเนลลา ฟูก้า เทคนิคศิลปะและวัสดุ . เลือก, บาร์เซโลนา, 2547

แฟรงค์ ป๊อปเปอร์. จากเทคโนโลยีสู่ศิลปะเสมือนจริง หนังสือเลโอนาร์โด, MIT Press, 2007