Vad är drama? Definition och exempel

Drama är en litterär form som bygger på representation av fiktiva eller verkliga händelser genom framförandet av en skriftlig dialog, antingen i form av prosa eller poesi. Dramat kan framföras på en scen, i en film eller på radio. De kallas ofta pjäser, och deras skapare är kända som ”dramatiker”.

Dramat som litterär form började utvecklas på Aristoteles tid, år 335 f.Kr. Termen ”drama” kommer från de grekiska orden δρᾶμα (en akt, en föreställning) och δράω (agera, göra). De två maskerna som representerar dramat, det skrattande ansiktet och det gråtande ansiktet, symboliserar två antika grekiska muser: Thalia, komedins musa och Melpomene, tragedins musa.

dramats väsen 

Dramatikerna försöker skapa spänningar hos allmänheten på ett progressivt sätt, allt eftersom verket utvecklas, vilket motiverar en känsla av förväntan hos betraktaren. Den dramatiska spänningen byggs upp när publiken undrar vad som händer härnäst? . Till exempel, i utvecklingen av en mystisk situation, byggs spänningen upp genom hela handlingen tills ett spännande eller oväntat faktum avslöjas.

Dramats spänning ska upprätthållas så att publiken förutser handlingens utveckling; Till exempel i den antika grekiska tragedin  Oidipus the King frågar publiken: kommer Oidipus att inse att han genom att döda sin far och ligga med sin mor orsakade pesten som förstörde hans stad, och vad kommer han att göra åt det? I Shakespeares Hamlet blir frågan: kommer prins Hamlet att hämnas sin fars död och göra sig av med sitt spöke och visioner av svävande dolkar genom att mörda pjäsens antagonist, Claudius?

Dramat är starkt beroende av dialog för att hålla publiken à jour med karaktärernas känslor, personligheter, motivationer och planer. Publiken ser karaktärerna i ett drama leva ut sina upplevelser, utan någon förklaring från författaren, så dramatiker skapar ibland dramatisk spänning genom att deras karaktärer levererar ensamspråk.

olika former av drama

Dramatiska representationer klassificeras i kategorier efter den stämning de genererar hos betraktaren, enligt deras ton eller enligt de handlingar som representeras i handlingen. Vissa typer av drama beskrivs nedan.

• komedi . Komedi är tänkt att få publiken att skratta och har vanligtvis ett lyckligt slut. Komedin innehåller offbeat karaktärer i ovanliga situationer, gör och säger roliga saker. Komedi kan också vara sarkastisk till sin natur och göra narr av allvarliga ämnen. Det finns flera undergenrer av komedi: romantisk komedi, sentimental komedi, kostumbristkomedi och tragisk komedi. I denna sista subgenre tar karaktärerna tragedin med humor för att leda allvarliga situationer till lyckliga slut.

• tragedi . Utvecklad på transcendenta och upprörande teman, skildrar tragedin död, katastrof och mänskligt lidande på ett värdigt och eftertänksamt sätt. Tragedi har sällan ett lyckligt slut. Karaktärer i tragedi, som Shakespeares Hamlet, är behäftade med olyckliga brister som i slutändan leder till olycka.

• fars . Fars är en form av överdriven eller absurd komedi. Farsen är en dramagenre utan mening, där karaktärerna överagerar och spelar scener av grotesk humor eller svart humor. Pjäsen  Waiting for Godot av Samuel Beckett, The Revenge of Don Mendo , av Pedro Muñoz Seca, och filmen Airport, filmad 1980, vars manus Jim Abrahams skrev, är exempel på fars.

• Melodrama  Det är en överdriven form av dramatik. Melodramerna skildrar klassiska karaktärer utan nyanser, framställda som hjältar, hjältinnor och skurkar inför extraordinära, romantiska och ibland farliga situationer. Två exempel på melodrama är Tennessee Williams pjäs  Cat on a Hot Tin Roof och inbördeskrigets klassiska romantiska film  Gone with the Wind , baserad på Margaret Mitchells roman.

• opera . Denna mångsidiga dramagenre kombinerar drama, dialog, musik och dans för att berätta stora tragedier eller komedier, där karaktärerna uttrycker sina känslor och avsikter genom sånger istället för dialog. Tolkarna ska vara skådespelare och sångare samtidigt. Exempel på opera är den tragiska  La Boheme , av Giacomo Puccini, och komedin Falstaff , av Giuseppe Verdi.

• dokudrama . En relativt ny dramagenre är dokudramer, dramatiska återskapanden av historiska händelser eller icke-fiktiva situationer. Denna genre av drama representeras helst på bio och på tv. Filmerna Apollo 13   och  12 Years a Slave , baserade på självbiografin skriven av Solomon Northup, är exempel på dokudrama.

komedi och tragedi

Kanske inte två verk representerar bättre sammanställningen av maskerna av drama, komedi och tragedi än dessa två klassiker av William Shakespeare, En midsommarnattsdröm och Romeo och Julia .

I sin romantiska komedi  En midsommarnattsdröm utforskar Shakespeare ett av sina favoritteman, ”kärleken övervinner allt”, med en gnutta humor. På grund av en rad oförutsägbara komiska situationer blir unga par förälskade och bryter upp, medan de kämpar med kärlekens svagheter, deras lika roliga verkliga problem lösts magiskt av en busig troll vid namn Puck. I Shakespeares lyckliga slut blir gamla fiender snabbt vänner och sanna älskare möts för att leva lyckligt i alla sina dagar. En midsommarnattsdröm  nämns som ett exempel på hur dramatiker använder den eviga konflikten mellan kärlek och sociala konventioner som en källa till humor.

De unga älskande upplever allt annat än lycka i Shakespeares oförglömliga tragedi  Romeo och Julia.. Det är fortfarande ett av de mest framförda verken i historien. Kärleken mellan Romeo och Julia är dömd av den rasande fejden mellan deras Veronese-familjer, Montagues och Capulet. Kvällen innan älskarna gifter sig i hemlighet, dödar Romeo Juliets kusin i en duell, och Juliet förfalskar sin egen död för att hindra hennes föräldrar från att tvinga henne att gifta sig med en vän till familjen. Omedveten om Juliets plan besöker Romeo hennes grav och begår självmord, eftersom hon tror att hon är död. När Juliet vaknar och får reda på Romeos död, begår Juliet också självmord. Med hjälp av tekniken att växla stämningar mellan hopp och förtvivlan skapar Shakespeare hjärtskärande dramatisk spänning i Romeo och Julia .

Källor

• Banham, Martin, red. 1998.  The Cambridge Guide to Theatre.  Cambridge University Press. ISBN 0-521-43437-8.
• Carlson, Marvin. 1993.  Teaterns teorier: En historisk och kritisk undersökning från grekerna till nutid.  Cornell University Press
• Worthen, W.B.  The Wadsworth Anthology of Drama.  Heinle & Heinle, 1999. ISBN-13: 978-0495903239