Tabla de Contenidos
Determinarea cine sunt cei mai buni artiști din istorie este în esență subiectivă; cu toate acestea, pe baza popularității și evaluării de către specialiști, o listă consensuală a celor mai buni 12 artiști vizuali din toate timpurile este prezentată mai jos.
1. Michelangelo (1475 – 1564)
Michelangelo este considerat cel mai mare sculptor și pictor al tuturor timpurilor. A fost o figură importantă a Renașterii în Italia, în special la Florența și la Roma. Unele dintre sculpturile sale din marmură sunt uimitor de frumoase.
Michelangelo este cunoscut popular pentru sculpturile sale și pentru frescele din Capela Sixtină, printre alte minunate opere de artă.
2. Rembrandt van Rijn (1606 – 1669)
Rembrandt a fost un geniu al picturii olandeze care a creat mai multe capodopere. Este cunoscut în special pentru pasiunea pentru pictura istorică și portretele cu natură moartă. Câteva dintre pânzele sale au devenit celebre pentru conținutul lor emoțional, motiv pentru care Rembrandt a fost clasificat drept pictor realist.
3. Pablo Picasso (1881 – 1973)
Pablo Picasso, fondatorul cubismului, este unul dintre cei mai influenți artiști din istorie. A fost sculptor, gravor, pictor și ceramicist. Ale sale sunt câteva dintre cele mai importante picturi ale secolului al XX-lea. Tatăl său era pictor, ceea ce l-a încurajat să-și dezvolte o carieră de succes și a avut privilegiul de a studia în cele mai bune școli de artă din Spania.
A fost unul dintre cei 250 de sculptori care au susținut cea de-a 3 -a expoziție internațională de sculptură la Philadelphia Museum of Art, Statele Unite, în 1949. A fost excepțional de prolific; A produs aproximativ 50.000 de opere de artă, inclusiv desene, picturi, sculpturi și alte forme de artă plastică. Printre toate formele de artă pe care le-a dezvoltat, Picasso s-a remarcat ca pictor.
4. Leonardo da Vinci (1452 – 1519)
Leonardo s-a născut la Florența, Italia. În ciuda faptului că a trăit cu câteva secole în urmă, el este încă unul dintre cei mai influenți artiști ai tuturor timpurilor. Singura sa pregătire a fost în domeniul științei, iar în tinerețe a fost ucenic la un renumit pictor florentin al vremii. Leonardo a fost considerat un intelectual în timpul vieții sale, datorită pasiunii sale pentru știință.
Contribuțiile lui Leonardo la lumea artei au fost relativ puține, dar două dintre picturile sale sunt cele mai populare din istorie și rămân așa și astăzi. Acestea sunt Mona Lisa și Cina cea de taină , cea din urmă fiind singura frescă de Leonardo da Vinci care a supraviețuit.
Faptul că interesele sale au mers dincolo de artă ar fi putut fi motivul pentru care producția sa artistică a fost relativ scurtă. S-a concentrat pe studierea diferitelor aspecte ale fizicii, în special mecanica, proiectând diverse mașini și dispozitive.
5. Claude Monet (1840-1926)
Claude Monet este considerat fondatorul picturii impresioniste franceze. Pasiunea lui Monet a fost pictura naturii, iar aceasta a fost originea picturii sale impresioniste. Când Monet s-a mutat la Paris, a observat că diverși artiști au copiat cele mai populare lucrări ale altor pictori. În loc să le imite, Monet stătea lângă o fereastră și picta ceea ce vedea.
Treptat, Monet a devenit popular pentru noul său stil impresionist. A influențat o serie de tineri artiști care au îmbrățișat stilul pictural, astfel încât impresionismul a devenit rapid un stil popular la Paris. În 1874 a avut loc prima expoziție de impresionism în capitala Franței. În acea expoziție, Monet a prezentat 12 dintre lucrările sale, cinci picturi și șapte pasteluri.
6. Vincent van Gogh (1853-1890)
Vincent van Gogh s-a născut în Olanda; A fost un pictor remarcabil ale cărui lucrări se vând în prezent la prețuri exorbitante. Contribuția sa la artele plastice a fost în pictură; multe dintre ele erau naturi moarte, iar altele erau portrete ale prietenilor și ale oamenilor pe care îi cunoșteam. Vincent van Gogh a pictat aproximativ 800 de tablouri. Aspectele tehnicii picturale care l-au distins au fost înțelegerea relației dintre culori și pensularea sa unică. Opera sa continuă să fie o sursă de inspirație pentru pictorii impresioniști din întreaga lume.
7. Auguste Rodin (1840-1917)
Rodin era un dependent de muncă, un sculptor dedicat. A fost un succesor demn al marilor maeștri precum Michelangelo. Rodin este considerat cel mai mare sculptor al epocii moderne. Succesul său derivă din capacitatea sa de a modela piatra și argila în forme complexe. Rodin și-a câștigat existența colaborând cu sculptori renumiți ai timpului său.
8. Jan van Eyck (1390 – 1441)
Este unul dintre cei mai noti artiști ai Renașterii europene și multe dintre lucrările sale sunt reproduse și astăzi. Pe lângă faptul că lucra pentru tribunal, van Eyck a produs o serie de tablouri pentru clienți privați. O particularitate a operei sale este că a fost singurul pictor al timpului său care și-a semnat pânzele.
9. Donatello (1386 – 1466)
Donatello este considerat cel mai bun sculptor al secolului al XV-lea. A fost, fără îndoială, unul dintre cei mai buni artiști ai vremii. Era foarte priceput să lucreze cu lemn, teracotă și piatră.
10.Peter Paul Rubens (1386-1466)
Rubens a fost cel mai influent artist al artei baroc a contrareformei. Contribuția sa artistică s-a dezvoltat mai ales în pictură, lucrând în aproape toate genurile picturale. Era extrem de versatil, producând atât desene și ilustrații de cărți, cât și schițe pentru metalurgie și sculptură.
11. Élisabeth Louise Vigée-Le Brun (1755 – 1842)
Élisabeth Vigée-Le Brun a fost una dintre cele mai renumite portretiste din Franța secolului al XVIII-lea și cea mai faimoasă artistă feminină din Europa. Datorită talentului și perseverenței sale, ea a obținut succes într-una dintre cele mai tulburi perioade ale istoriei franceze și europene și a devenit una dintre pictorii preferați ai Reginei Maria Antonieta. A pictat peste 20 de portrete ale Mariei Antonitei, alături de portrete ale altor aristocrați, actori și scriitori europeni, în principal femei. Ea a fost aleasă să integreze academii de artă din 10 orașe diferite. A pictat peste 900 de tablouri în timpul vieții sale, inclusiv aproximativ 600 de portrete și 200 de peisaje.
12. Georgia O’Keeffe (1887 – 1986)
Georgia O’Keeffe a fost unul dintre cei mai importanți artiști ai secolului al XX-lea. A fost unul dintre primii artiști americani care a îmbrățișat abstracția și a devenit unul dintre liderii mișcării moderniste americane. Arta lui este personală și inovatoare. Ea este cunoscută pentru pictura de flori abstracte mari, zgârie-norii dramatici din New York și peisajele din sud-vestul american.