Tabla de Contenidos
패턴은 특정 기준에 따라 이벤트 또는 요소 의 반복으로 정의할 수 있습니다 . 그것은 예술과 우주 자체의 원리입니다. 예술의 패턴은 작품이나 관련 작품 세트에서 반복되는 요소 또는 요소 세트입니다. 예술가들은 패턴을 장식, 구성 기법 또는 완전한 예술 작품으로 사용합니다. 패턴은 다양하고 미묘하게 또는 매우 분명하게 보는 사람의 관심을 사로잡는 도구로 유용합니다.
패턴은 예술의 필수 구성 요소로 보는 사람을 끌어들이고 매혹시킵니다. 패턴을 인식하는 능력은 인간의 기본적인 능력이며, 그림에서 패턴을 식별하는 것은 종종 보는 사람에게 심리적인 효과를 줍니다. 패턴인식은 인간 두뇌의 기능으로 이미지뿐만 아니라 소리와 냄새에도 적용될 수 있다. 이를 통해 우리는 환경을 빠르게 동화하고 이해할 수 있습니다. 패턴 인식은 사람과 기분을 인식하는 것부터 다양한 활동을 개발할 수 있게 해줍니다.퍼즐을 풀거나 폭풍이 다가오고 있음을 감지하는 것. 예술의 패턴은 Andy Warhol의 반복되는 이미지처럼 명확하게 식별할 수 있는지 또는 Jackson Pollock의 겉보기에 무작위로 튀어 나온 것처럼 작품에서 풀어야 하는지 여부에 관계없이 우리를 만족시키고 흥미롭게 만듭니다.
패턴의 사용
패턴은 예술 작품의 리듬을 정의하는 데 도움이 될 수 있습니다. 패턴이라고 하면 바둑판, 벽돌, 꽃무늬 벽지 등의 이미지가 떠오른다. 그러나 패턴은 훨씬 더 나아갑니다. 패턴이 항상 요소의 동일한 반복일 필요는 없습니다. 패턴은 최초의 예술 작품이 만들어진 이래로 고대부터 사용되었습니다. 20,000년 된 라스코 동굴의 벽에 있는 사자 무리와 10,000년 된 가장 오래된 도자기에서 발견된 밧줄 자국에서 패턴을 볼 수 있습니다. 패턴은 수세기에 걸쳐 일관되게 건축을 장식해 왔으며 많은 예술가들이 단순한 장식이나 대상을 식별하기 위해 작품을 장식하기 위해 패턴을 추가했습니다.
예술에서 패턴의 모양
패턴은 예술에서 다양한 형태로 나타날 수 있습니다 . 아티스트는 패턴을 나타내기 위해 색상을 사용하여 작업 전체에서 단일 또는 선택한 색상 팔레트를 반복할 수 있습니다. 그들은 또한 선을 사용하여 패턴을 형성할 수 있습니다. 패턴은 모자이크 및 테셀레이션과 같은 기하학적 모양이거나 꽃무늬와 같은 자연스러운 모양일 수도 있습니다.
아티스트는 또한 작업 전반에 걸쳐 패턴을 따르는 경향이 있습니다. 기술, 그들이 사용하는 미디어, 그들이 선택한 접근 방식 및 주제는 일생 동안의 패턴을 보여줄 수 있으며 종종 서명 스타일을 정의합니다. 이런 의미에서 패턴은 창작 과정의 일부, 예술가의 행동, 행동 패턴이 됩니다.
자연의 패턴
패턴은 나무의 잎사귀에서부터 그 잎사귀의 미세한 구조에 이르기까지 자연의 다양한 표현에서 발견됩니다. 조개껍데기와 돌에도 문양이 있고, 동물과 꽃에도 문양이 있고, 사람의 몸 전체도 그 문양을 따르고 그 안에 무수한 문양을 포함하고 있다. 본질적으로 패턴이 항상 일관된 규칙을 따르는 것은 아닙니다. 반드시 균일하지 않은 패턴을 식별할 수 있습니다. 대부분의 경우 눈송이에는 6개의 면 또는 6개의 꼭지점이 있지만 각각의 개별 눈송이에는 서로 다른 패턴이 있습니다.
자연스러운 패턴은 단일 불규칙성으로 인해 손상되거나 정확한 복제본의 컨텍스트 외부에 배치될 수도 있습니다. 예를 들어, 어떤 종류의 나무는 그 가지에 무늬가 있을 수 있지만, 그것이 각 가지가 지정된 위치에서 자라는 것을 의미하지는 않습니다. 자연스러운 패턴은 유기적인 디자인을 가지고 있습니다.
인공 패턴
인공 패턴은 종종 완벽을 추구합니다. 체스판의 단순한 패턴은 직선으로 그려진 일련의 대조적인 사각형으로 쉽게 알아볼 수 있습니다. 선이 제자리에 있지 않거나 사각형이 검은색이나 흰색이 아닌 빨간색이면 친숙한 패턴에 대한 인식이 어려워집니다.
예술적 표현은 또한 인간이 만든 패턴으로 자연을 복제하려고 시도합니다. 플로랄 패턴이 한 예입니다. 반복되는 형식이나 약간의 변형을 포함하여 자연물을 취하여 패턴으로 바꿉니다. 꽃과 덩굴은 예술적인 패턴으로 정확하게 재현될 필요가 없습니다. 작품의 강조점은 일반적인 디자인 내에서 요소의 일반적인 반복 및 배치와 관련이 있습니다.
불규칙한 패턴
우리의 마음은 패턴을 인식하고 즐기는 경향이 있지만 그 패턴이 깨지면 어떻게 될까요? 그 효과는 혼란스러울 수 있으며 예상치 못한 일이기 때문에 분명히 우리의 주의를 끌 것입니다. 예술가들은 그것을 잘 이해하고 있기 때문에 종종 그것을 사용하고 패턴의 불규칙성을 포함하여 보는 사람에게 감각을 생성합니다. 예를 들어, Maurits Cornelis Escher의 작품은 패턴을 인식하려는 우리의 욕구를 자극하기 때문에 작품이 매우 매력적입니다. 그의 가장 유명한 작품 중 하나인 낮과 밤 (1938)에서 우리는 체스판이 날아가는 하얀 새로 변하는 것을 봅니다. 그러나 자세히 살펴보면 반대 방향으로 날아가는 검은 새와 함께 테셀레이션이 반전됩니다.
에셔는 바둑판 패턴이 중첩된 풍경과 함께 익숙한 바둑판 패턴을 사용하여 우리의 주의를 분산시킵니다. 처음에 우리는 무언가가 옳지 않다는 것을 알고 계속해서 그것을 봅니다. 결국 새의 패턴은 체스판의 패턴을 모방한다. 패턴의 불확실성에 근거하지 않는다면 환상은 작동하지 않을 것입니다. 그 결과 보는 모든 사람에게 기억에 남을 만큼 임팩트 있는 작품이 탄생했습니다.
출처
브릭스, 존. 프랙탈: 혼돈의 패턴: 예술, 과학 및 자연의 새로운 미학. 뉴욕: 터치스톤, 1992.
레오네스키, 프란체스카, 라자리스, 실비아. 예술의 패턴: 옛 거장에 대한 면밀한 관찰. 아베빌 프레스, 2019.
Mattson, Mark P. 우수한 패턴 처리는 진화된 인간 두뇌의 본질입니다 . 신경과학의 최전선 8 (2014): 265–65.
노먼, 제인. Patterns East and West: 교사를 위한 미술의 패턴 소개 슬라이드 및 자료. 메트로폴리탄 미술관, 1986.
필립스, 데이비드. 예술과 과학을 위한 그림의 패턴 . Leonardo 24.1 (1991): 31-39.
Shen, X., Efros, A., Aubry M. Spatially-Consistent Feature Learning을 사용하여 아트 컬렉션의 시각적 패턴 발견 . 컴퓨터 비전 및 패턴 인식(CVPR)에 관한 IEEE 회의 간행물, 2019.
스완, 리즈 스틸웨건. 심오한 자연주의: 예술과 정신의 패턴 . 마음과 행동 저널 34.2 (2013): 105–20.
