Tabla de Contenidos
Kontras adalah strategi yang digunakan seniman untuk memusatkan perhatian penonton; ini tentang memecah kesatuan karya dengan memasukkan perubahan mendadak. Kontras adalah kebalikan dari kesatuan, menonjolkan aspek karya melalui diferensiasi.
kontras dan kesatuan
Kontras dapat dicapai melalui penempatan elemen kontras dalam karya, seperti terang dan gelap, kasar dan halus, besar dan kecil. Jika seniman mencari kesatuan dalam karya, dia tidak akan memasukkan kombinasi tersebut. Kontras dalam bentuk dan tekstur dapat dipadukan dengan warna yang berlawanan secara kromatis; Jika karya itu mencari kesatuan, warna yang ditampilkan akan saling melengkapi. Dengan menyertakan bentuk serupa, seperti dua lingkaran, kontras dalam beberapa hal, seperti lingkaran besar dan kecil, kombinasi kontras dan kesatuan dapat dicapai.
warna dan bentuk
Selain penggunaan warna dan bentuk , kontras juga dapat dicapai melalui penggunaan cahaya. Pelukis Renaisans seperti Rembrandt dan Caravaggio menghasilkan kontras dengan teknik chiaroscuro. Mereka menyusun karya di lingkungan yang remang-remang, memasukkan pencahayaan yang intens ke dalam karakter atau elemen karya yang ingin mereka tonjolkan, seperti yang ditunjukkan pada lukisan Rembrandt Batsyeba dengan surat David. Dalam bentuk-bentuk kontras ini, tujuannya bukan untuk mengungkapkan ide-ide paralel, melainkan untuk menekankan suatu ide di atas latar belakang atau pendekatan umum.
Kontras
Dalam interpretasi berbasis Gestalt, kontras adalah kegembiraan atau emosi yang dihasilkan oleh konfrontasi artistik yang mengungkapkan kompleksitas, ambiguitas, dan ketegangan. Ketika bentuk-bentuk yang berlawanan bertemu dalam karya seni, pemirsa segera mengarahkan perhatiannya ke polarisasi, dan ini adalah alat yang digunakan seniman untuk menyampaikan ide atau sensasi.
Kadang-kadang kontras harus diukur, dikendalikan, karena oposisi yang ekstrim dapat menimbulkan sensasi kekacauan pada pemirsa sehingga membuat pesan tidak dapat dipahami. Namun dalam kasus lain, pesan tersebut disampaikan melalui kontras yang mencolok. Lukisan-lukisan Jackson Pollack, eksponen ekspresionisme abstrak, menunjukkan kekacauan melalui kontras garis dan titik warna yang intens, dengan hasil ritmis dalam komposisi yang menyatukan variasi kontras.
Singkatnya, kesatuan dan kontras adalah skala ekstrem yang melintasi seluruh dimensinya. Efek terpadu dari komposisi yang didominasi oleh kontras akan menimbulkan sensasi karya yang menarik dan unik pada penonton.
Sumber
Carl Thurston. «Prinsip» Seni di JSTOR . Jurnal Estetika dan Kritik Seni 4 (2): 96-100, 1945.
Catherine Tuhan. Kesatuan Organik Dipertimbangkan Kembali di JSTOR . Jurnal Estetika dan Kritik Seni 22 (3): 263-68, 1964.
Marie Frank. Denman Waldo Ross dan Teori Desain Murni di JSTOR American Art 22 (3): 72-89, 2008.
Miles A. Kimball. Prinsip Desain Visual: Sebuah Studi Empiris Pengetahuan Desain . Jurnal Teknik Penulisan dan Komunikasi 43(1): 3-41, 2013.
Nanyoung Kim. Sejarah Teori Desain dalam Pendidikan Seni di JSTOR . Jurnal Pendidikan Estetika 40 (2): 28-12, 2006.
