Tabla de Contenidos
Zu bestimmen, wer die besten Künstler der Geschichte sind, ist im Wesentlichen subjektiv; Basierend auf der Popularität und der Bewertung durch Spezialisten wird jedoch unten eine Konsensliste der 12 besten bildenden Künstler aller Zeiten präsentiert.
1. Michelangelo (1475 – 1564)
Michelangelo gilt als der größte Bildhauer und Maler aller Zeiten. Er war eine wichtige Figur der Renaissance in Italien, besonders in Florenz und in Rom. Einige seiner Marmorskulpturen sind atemberaubend schön.
Michelangelo ist im Volksmund bekannt für seine Skulpturen und die Fresken in der Sixtinischen Kapelle, neben anderen wunderbaren Kunstwerken.
2. Rembrandt van Rijn (1606 – 1669)
Rembrandt war ein niederländisches Malergenie, das mehrere Meisterwerke geschaffen hat. Er ist besonders bekannt für seine Leidenschaft für historische Malerei und Stilllebenporträts. Einige seiner Gemälde wurden für ihren emotionalen Inhalt berühmt, weshalb Rembrandt als realistischer Maler eingestuft wurde.
3. Pablo Picasso (1881 – 1973)
Pablo Picasso, der Begründer des Kubismus, ist einer der einflussreichsten Künstler der Geschichte. Er war Bildhauer, Kupferstecher, Maler und Keramiker. Seine sind einige der wichtigsten Gemälde des zwanzigsten Jahrhunderts. Sein Vater war Maler, was ihn zu einer erfolgreichen Karriere ermutigte, und er hatte das Privileg, an den besten Kunstschulen Spaniens zu studieren.
Er war einer der 250 Bildhauer, die 1949 die 3. internationale Skulpturenausstellung im Philadelphia Museum of Art, USA, veranstalteten. Er war außergewöhnlich produktiv; Er schuf rund 50.000 Kunstwerke, darunter Zeichnungen, Gemälde, Skulpturen und andere Formen der bildenden Kunst. Unter allen von ihm entwickelten Kunstformen ragte Picasso als Maler heraus.
4. Leonardo da Vinci (1452 – 1519)
Leonardo wurde in Florenz, Italien, geboren. Obwohl er vor mehreren Jahrhunderten gelebt hat, ist er immer noch einer der einflussreichsten Künstler aller Zeiten. Seine einzige Ausbildung lag im Bereich der Wissenschaft, und als junger Mann ging er in die Lehre eines damals renommierten florentinischen Malers. Leonardo galt zu Lebzeiten aufgrund seiner Leidenschaft für die Wissenschaft als Intellektueller.
Leonardos Beiträge zur Welt der Kunst waren relativ gering, aber zwei seiner Gemälde sind die beliebtesten in der Geschichte und sind es bis heute geblieben. Dies sind die Mona Lisa und das letzte Abendmahl , wobei letzteres das einzige erhaltene Fresko von Leonardo da Vinci ist.
Die Tatsache, dass seine Interessen über die Kunst hinausgingen, könnte der Grund dafür gewesen sein, dass seine künstlerische Produktion relativ kurz war. Er konzentrierte sich auf das Studium verschiedener Aspekte der Physik, insbesondere der Mechanik, und entwarf verschiedene Maschinen und Geräte.
5.Claude Monet (1840-1926)
Claude Monet gilt als Begründer der französischen impressionistischen Malerei. Monets Leidenschaft war das Malen der Natur, und dies war der Ursprung seiner impressionistischen Malerei. Als Monet nach Paris zog, beobachtete er, dass verschiedene Künstler die beliebtesten Werke anderer Maler kopierten. Anstatt sie nachzuahmen, saß Monet an einem Fenster und malte, was er sah.
Allmählich wurde Monet für seinen neuen impressionistischen Stil bekannt. Er beeinflusste eine Reihe junger Künstler, die sich dem Bildstil zuwandten, so dass der Impressionismus in Paris schnell zu einem beliebten Stil wurde. 1874 fand in der französischen Hauptstadt die erste Ausstellung des Impressionismus statt. In dieser Ausstellung präsentierte Monet 12 seiner Werke, fünf Gemälde und sieben Pastelle.
6.Vincent van Gogh (1853-1890)
Vincent van Gogh wurde in den Niederlanden geboren; Er war ein bemerkenswerter Maler, dessen Werke derzeit zu exorbitanten Preisen verkauft werden. Sein Beitrag zur bildenden Kunst lag in der Malerei; viele von ihnen waren Stillleben, und andere waren Porträts von Freunden und Menschen, die ich kannte. Vincent van Gogh malte etwa 800 Gemälde. Die Aspekte der Bildtechnik, die ihn auszeichneten, waren sein Verständnis für die Beziehung zwischen Farben und seine einzigartige Pinselführung. Seine Arbeit ist weiterhin eine Quelle der Inspiration für impressionistische Maler auf der ganzen Welt.
7. Auguste Rodin (1840-1917)
Rodin war ein Workaholic, ein engagierter Bildhauer. Er war ein würdiger Nachfolger großer Meister wie Michelangelo. Rodin gilt als der größte Bildhauer der Moderne. Sein Erfolg beruht auf seiner Fähigkeit, Stein und Ton in komplexe Formen zu modellieren. Rodin verdiente seinen Lebensunterhalt durch die Zusammenarbeit mit namhaften Bildhauern seiner Zeit.
8. Jan van Eyck (1390 – 1441)
Er ist einer der bemerkenswertesten Künstler der europäischen Renaissance und viele seiner Werke werden noch heute reproduziert. Neben seiner Tätigkeit für den Hof fertigte van Eyck eine Reihe von Gemälden für Privatkunden an. Eine Besonderheit seines Schaffens ist, dass er der einzige Maler seiner Zeit war, der seine Leinwände signierte.
9. Donatello (1386 – 1466)
Donatello gilt als der beste Bildhauer des 15. Jahrhunderts. Er war zweifellos einer der besten Künstler dieser Zeit. Er war sehr geschickt im Umgang mit Holz, Terrakotta und Stein.
10.Peter Paul Rubens (1386-1466)
Rubens war der einflussreichste Künstler der Barockkunst der Gegenreformation. Sein künstlerischer Beitrag entwickelte sich hauptsächlich in der Malerei und arbeitete in fast allen Bildgattungen. Er war sehr vielseitig und produzierte sowohl Zeichnungen und Buchillustrationen als auch Skizzen für Metallarbeiten und Skulpturen.
11. Élisabeth Louise Vigée-Le Brun (1755 – 1842)
Élisabeth Vigée-Le Brun war eine der renommiertesten Porträtmalerinnen des 18. Jahrhunderts in Frankreich und die berühmteste Künstlerin Europas. Aufgrund ihres Talents und ihrer Ausdauer war sie in einer der turbulentesten Perioden der französischen und europäischen Geschichte erfolgreich und wurde zu einer der Lieblingsmalerinnen von Königin Marie Antoinette. Er malte mehr als 20 Porträts von Marie Antoinette, zusammen mit Porträts anderer europäischer Aristokraten, Schauspieler und Schriftsteller, hauptsächlich Frauen. Sie wurde ausgewählt, Kunstakademien in 10 verschiedenen Städten zu integrieren. Er malte in seinem Leben mehr als 900 Gemälde, darunter etwa 600 Porträts und 200 Landschaften.
12. Georgia O’Keeffe (1887 – 1986)
Georgia O’Keeffe war eine der bedeutendsten Künstlerinnen des 20. Jahrhunderts. Sie war eine der ersten amerikanischen Künstlerinnen, die sich der Abstraktion zuwandte und wurde zu einer der Anführerinnen der amerikanischen modernistischen Bewegung. Seine Kunst ist persönlich und innovativ. Sie ist bekannt dafür, große abstrakte Blumen, die dramatischen Wolkenkratzer von New York und die Landschaften des amerikanischen Südwestens zu malen.
